Профессия дизайнер, что это такое, какие бывают дизайнеры

История

Дизайн одежды – это довольно прибыльная индустрия в течение уже многих десятилетий. Созданию качественной женской и мужской одежды стали уделять много внимания с начала прошлого столетия.

Развиваться мода начала в двадцатом столетии в Париже. Именно этот город до сих пор называют столицей высокой моды. В начале двадцатого столетия все коллекции именитых дизайнеров отправляли именно в Париж. Уже там вещи из них в открытую копировали и шили похожие наряды в ателье. Таким образом, вещи, похожие на наряды из знаменитых коллекций, становились доступными даже простым людям.

Именно в начале двадцатого столетия мода стала условно делиться на высокую и повседневную. Изделия, которые относили к высокой моде, шили по индивидуальному крою и демонстрировались на модных показах во многих городах. Повседневные наряды были лишены индивидуальности – их шили массово, очень часто, не обращая внимания на качество. Эти две главные модные отрасли не были конкурентными.

В начале двадцатого столетия стали популярными и модные журналы. В них публиковались фото наиболее стильных нарядов. Женщины и девушки со всего мира вдохновлялись предложенными на страницах образами и создавали стильные луки самостоятельно.

Эти две главные модные тенденции – появление модных журналов и разделение моды на высокую и повседневную сохраняются и по сегодняшний день.

Как строить карьеру и добиваться успеха

Презентация профессии сразу теряет привлекательность и образ «чистого творчества», если наполняется смысловыми реалиями. Подумайте, что стоит за обычным логотипом крупной компании, ведь он является очень дорогой корпоративной собственностью (вспомните Nike или Mercedes-Benz). За утвержденной картинкой стоят сложнейшие маркетинговые исследования, анализ или создание фирменного стиля, десятки выброшенных в мусорное ведро идей и сотни эскизов.

Вы сможете добиться успеха только в том случае, если не будете строить иллюзий и воспринимать дизайн как картинку. Вам необходимо получить качественное образование в рамках выбранного направления и продолжать обучение на протяжении всей жизни. Необходимо освоить массу программных и технических инструментов, в частности иллюстраторы и визуализаторы – специалисты давно не работают с бумагой.

Идеально, если вам удастся получить образование в элитном зарубежном ВУЗе. Если нет – довольствуйтесь доступным университетом или колледжем, продолжайте профессиональное развитие и стремитесь получать как можно больше опыта. Учитесь на собственных ошибках, не засиживайтесь на одном рабочем месте, посещайте семинары и тренинги, участвуйте в профессиональных конкурсах. Находитесь на связи с мировым сообществом, изучайте тенденции и тренды, сохраняя при этом собственную индивидуальность.

Кто такой дизайнер интерьера и чем он занимается?

Воплощает в реальность представление клиента об удобном и красивом интерьере. Для этого он ведет переговоры с заказчиком, выясняет его потребности. Делает замеры помещения. Далее готовит дизайн-проект: продумывает планировку, готовит 3D-визуализации, делает инженерные чертежи.

Иначе говоря, совместно с заказчиком полностью продумывает будущий интерьер. Какие предметы мебели будет в комнате, как они будут расположены, в каком стиле и цветах будет оформлено помещение, и так далее. Также дизайнер может участвовать в закупке материалов и осуществлять авторский надзор – контролировать процесс ремонта.

Работа дизайнера интерьера пересекается с работой архитектора. Но это разные области. Отличие в том, что архитектор может сделать проект дома. Дизайнер же занимается именно оформлением внутреннего пространства.

Кем еще может работать дизайнер интерьера? Если сузить профиль деятельности, то можно специализироваться на дизайне освещения или текстиля. Стать декоратором и украшать помещения на свадьбы и другие торжества, оформлять стенды для выставок и многое другое.

Освоить эту и другие профессии, связанные с дизайном интерьеров, можно на онлайн-курсах. Например, в университете Skillbox или Нетологии. Вы изучите теорию, получите практику, узнаете, как наработать портфолио и продвигать свои услуги. Давайте подробнее рассмотрим, что делает дизайнер интерьера, и разберем его работу пошагово.

Как дизайнеры создают интерьер?

• Специалист общается с заказчиком и по результатам заполняет техническое задание. Вместе с клиентом подбирает примеры интерьеров, которые нравятся клиенту по стилю, цветовому решению, настроению. Уточняет предпочтения по материалам, бюджет и другие детали.
• Производятся обмеры объекта и составляется обмерный чертеж, на основе которого будет сделана планировка помещения.
• Далее специалист готовит план помещения исходя главным образом из того, какие функции оно будет выполнять. Может готовиться несколько планов, чтобы заказчик мог выбрать оптимальный для себя вариант. Планировка и техническое задание согласуются с клиентом.
• После этого специалист переходит непосредственно к дизайну. Сначала он «наполняет» планировку элементами (мебелью и т.д.), затем подбирает материалы и фактуры.

• Если дизайнеру заказали авторский надзор, он закупает материалы, контролирует процесс ремонта. Если нет, на этом его обязанности заканчиваются.

Это примерный алгоритм, как работают дизайнеры интерьера. Если рассматривать техническую сторону вопроса, то специалисты используют программы ArchiCAD, AutoCad, 3D Max, Photoshop и ряд других.

Что нужно сдавать

Список экзаменов, которые надо будет сдать для поступления на дизайнерские специальности, зависит от уровня получаемого образования и конкретного учебного заведения.

1. Для поступления в колледж после 9 класса нужны только ОГЭ. Тем, кто собирается учиться после 11 класса, достаточно проходного балла ЕГЭ по обязательным предметам (русский, базовая математика).
2. В вуз часто принимают на дизайнерский факультет с русским языком и литературой. Иногда дополнительно могут потребоваться результаты госэкзамена по английскому, обществознанию, истории, профильной математике (зависит от выбранного дизайнерского профиля).

В обоих случаях необходимо будет дополнительно пройти творческое испытание. О нем нужно будет узнать заранее в приемной комиссии выбранной высшей школы или колледжа. Как правило, это эссе, живопись, чертеж, проектная композиция, концептуальный рисунок или фотография.

Оплата труда

Компании для трудоустройства по профессии «Промышленный дизайнер»

Промышленный дизайнер может официально трудоустроиться в государственную или частную компанию, также он может искать заказчиков на отечественном и зарубежном рынке, работая фрилансером. Заработная плата специалиста зависит от его опыта и направления, которое он выбрал (техника, продукты для бытового применения, бытовая химия и другие).

Карьера

Первый опыт специалист может получить во время работы фрилансером, в это же время он должен подготовить собственное портфолио. Через 1-1,5 года дизайнер может претендовать на солидную должность и официальное трудоустройство.

Это одно из самых успешных направлений дизайна, ведь представители профессии могут рассчитывать на карьерный рост. Всего через несколько лет плодотворной и качественной работы промышленный дизайнер может возглавить отдел, занять должность креативного директора, что позитивно скажется на его заработной плате.

Также дизайнеры, работающие в этом направлении, могут давать уроки и консультации, что может стать первым шагом на пути к созданию собственной школы.

Профессиональные знания

Специалист должен уметь хорошо рисовать, используя для этого как обычный карандаш, так и современные программы для 3D-визуализации и проектирования:

• Solid Edge;
• Pro/Engineer и другие.

Также дизайнер должен знать все о компьютерном моделировании, типах материалов, особенностях упаковки разных групп товаров

Важно умение составить смету, исправить ошибки других членов команды и изучать техническую документацию на иностранном языке

Плюсы и минусы профессии дизайнера

Как и у любой специальности у направления дизайна имеет свои положительные и отрицательные моменты. Плюсы профессии дизайнера:

1. Сфера очень широкая, постоянно появляются новые разновидности, в которых можно творить.
2. Доступность профессии, ведь получить специальность можно даже в государственных учебных заведениях.
3. Талантливые специалисты могут работать в крупных компаниях или «на себя», создавая собственные фирмы.
4. Современные технологии дают возможность работать удаленно, не выходя из дома.
5. Работа имеет разъездной характер без привязки к рабочему месту в течение дня.
6. Профессионал может работать официально и одновременно брать подработки.

Однако профессия дизайнер имеет и свои минусы:

1. Большой объем знаний и навыков, необходимых для успешной карьеры.
2. Риск профессионального выгорания и творческого кризиса.
3. Высокая конкуренция в некоторых отраслях.
4. Необходимость подстройки под желания заказчика, что может приводить к конфликтам.

Перспективы и карьерный рост

Способов заработка в дизайнерском направлении несколько. Первый — можно стать фрилансером и работать на самого себя. В этом случае можно самостоятельно отбирать заказы в зависимости от уровня оплаты и сроков выполнения. А можно устроиться в штат дизайнерского бюро или крупной проектной компании и работать в команде — в этом случае всегда имеется возможность карьерного роста и, соответственно, повышения зарплаты.

Начинающие дизайнеры обычно устраиваются в маленькие студии на небольшую должность. Как правило, перспектив карьеры там нет, но и работу в них можно использовать только как старт для составления портфолио и отработки навыков, полученных в ходе обучения. Гораздо лучше перспективы у тех, кто получил образование в престижном зарубежном ВУЗе — это сразу открывает дорогу на международную арену.

В любом случае добиться хорошего положения и стабильно высокого заработка сможет только тот дизайнер, который отличается трудолюбием и постоянным самообучением.

Что нужно знать для поступления

Представитель дизайнерской профессии — это не простой декоратор или оформитель. Он может заниматься разработкой компьютерных игр, фотографией, работать с современным интерьерным искусством, программировать, рисовать комиксы или иллюстрации. В каждом из перечисленных направлений есть большой запрос на специалистов, к образованию которых предъявляются разные требования.

Адрес поступления:

Москва, Ленинградский пр-т. д. 80, корп. Г (м. Сокол) Москва, ул. Измайловский вал, д. 2, корп. 1 (м. Семеновская)

Телефон: 8 (800) 100 00 11

График работы приёмной комиссии:Пн — Пт: 09.00−20.00;Сб — Вс: 10.00−17.00.

Великие мировые кутюрье

Главные люди, которые влияют на становление и развитие моды в мире – это дизайнеры. Среди знаменитых кутюрье, которые известны всем ценителям моды, есть и мужчины и женщины.

Одним из наиболее популярных мировых дизайнеров является Том Форд. Он знаменит, в первую очередь, своим сотрудничеством с брендом Гуччи. Кроме того, он создавал костюмы для многих популярных кинофильмов и просто для знаменитых людей. Уже в двухтысячном году он был официально признан лучшим модным дизайнером во всем мире.

Из женщин кутюрье в первую очередь стоит отметить знаменитую Донателлу Версаче. Сестра великого мирового дизайнера не осталась в тени знаменитого брата и после его смерти продолжила развивать традиции модного дома.

Еще один основатель мирового бренда, о котором нельзя не упомянуть — Ральф Лорен. Свою фирму одежды он основал уже, будучи зрелым мужчиной. До этого он долго занимался поисками себя – служил в армии, изучал науку. Но в итоге, он все равно пришел к дизайну.

Одним из наиболее гламурным из мировых кутюрье считается Марк Джейкобс. Этот модельер создает одежду сразу для двух мировых домов моды, один из которых назван его именем.

Известен по всему миру и итальянский дизайнер Валентино. Он начал свою дизайнерскую карьеру еще в школе и буквально за несколько лет добился огромного призвания. Среди его клиентов есть много знаменитостей.

Нельзя обойти вниманием и таких дизайнеров, как Дольче и Габбана. Основатели одноименного бренда добились невероятной популярности уже за несколько лет

Каждая их новая коллекция на сегодняшний день получает мировую популярность.

Одним из наиболее знаменитых британских дизайнеров считается Александр МакКуин. Достаточно долго он работал на другие мировые бренды, в частности Живанши и Гуччи. Но со временем ему удалось основать свою линейку модной одежды и сделать ее невероятно популярной среди ценителей высокой моды.

Среди любителей необычных и даже эпатажных дизайнерских вещей популярностью пользуется одежда от Джона Гальяно. Каждый наряд из коллекции этого яркого кутюрье выделяется среди других дизайнерских вещей своей яркостью и необычными деталями.

Классикой высокой моды считается одежда от дома моды Шанель. Имя Коко Шанель известно, пожалуй каждому.

Большинство своих модных находок мадмуазель Шанель сделала действительно культовыми. Именно благодаря этой великой женщине дизайнеру в женском гардеробе появилось огромное количество вещей в мужском стиле – жакеты, пиджаки, брюки и твидовые костюмы.

Еще один культовый дизайнер — Ив Сен-Лоран. Наравне с Коко Шанель он был одним из ведущих модельеров двадцатого столетия. Продолжительное время он работал с другим гениальным дизайнером – Кристианом Диором, который и принес ему популярность. Уже в двадцать один год этот дизайнер стал главой известного модного дома Диор и создал свою первую коллекцию дизайнерской одежды.

К слову, именно Лоран был первым мировым дизайнером, который привез свою модную коллекцию на территорию Советского Союза и вызвал интерес к зарубежным дизайнерским тенденциям у отечественных модниц.

Где выучиться профессии дизайнер?

Направление по этой профессии возможно встретить во многих высших учебных заведениях. Продолжительность обучения на очном отделении составляет 4 года.

Некоторые узкие направления также представлены и в средних специальных образовательных учреждениях. Например, выучиться на ландшафтного дизайнера возможно в колледже. В этом случае срок обучения будет составлять два года.

Кроме того, в интернете сейчас есть множество курсов, предлагающих пройти обучение по UI-, UX-дизайну и веб-дизайн. В среднем такие курсы длятся несколько месяцев и чаще всего предлагают дистанционную форму обучения.

Пусть для дизайнера навык рисования и не является определяющим, но многие работодатели хотят видеть в своем специалисте также хорошего художника, который понимает в искусстве и может интегрировать уже существующие техники в своей работу

Поэтому во время учебы и на вступительных испытаниях большое внимание уделяется изобразительному искусству

Профессия дизайнер – описание

При упоминании слова дизайнер многим на ум приходит богемный юноша или девушка, которые в расслабленной обстановке творят на холсте, бумаге или новеньком ноутбуке нечто прекрасное. Однако профессия дизайнер – это несколько иное. Такой специалист конструирует мир или его часть для пользователя эстетично, удобно и красиво. Ведь практически любой человек стремится к тому, чтобы быть окруженным приятными глазу предметами.

То есть в основе профессии дизайнер лежит идея воплощения некой конкретной задачи. Будь то интерьер комнаты, макет новой упаковки продукта, внешний вид участка или модель новых сапог. Визуализируют эту идею для наглядности уже на бумаге или в специальных графических редакторах. Затем начинается кропотливая работа по воссозданию проекта, которая занимает 80% времени профессионала.

История профессии дизайнер

Этапы становления этой творческой специальности имеют длинную историю:

1. Еще в эпоху Возрождения, когда человек стал задумываться над эргономикой и удобством, красотой и приятным внешним видом предметов быта, орудий труда и процессов своей трудовой деятельности, появилось понятие дизайна. Не мудрено, что термин имеет итальянское происхождение. Понятие «designo intero» в переводе означает появление у художника идеи или замысла, которые воплощались в рисунках, эскизах и чертежах.
2. Работа дизайнером в современном понимании стала востребована лишь в XIX веке во время стремительного роста промышленного производства. В этот период заводы и фабрики стали особенно остро нуждаться в проектно-изобразительной деятельности. Первые школы профессии дизайнера появились в середине XX века, когда специалисты стали востребованы и в широких кругах общественности.
3. В наши дни многие вузы выпускают специалистов в разных сферах дизайна. Существуют и школы и курсы дизайнеров для новичков.

Востребованная профессия дизайнер или нет?

Человек постоянно стремится к гармонии и красоте вокруг себя. В современном индустриальном обществе с огромной конкуренцией среди фирм, производящих товары и услуги, даже не возникает сомнения в том, востребована ли профессия дизайнера. Человек, который любой идее от книжной обложки до кузова авто или онлайн-игры способен придать эстетичный внешний вид, будет высоко цениться на рынке труда. Однако профессия дизайнер не является способом «заработать деньги на диване». Здесь нужно иметь ряд личностных качеств и огромный объем знаний.

Где можно обучиться профессии

Теперь у вас есть все необходимые знания о профессии, чтобы понять, интересна ли она вам и хотите ли вы стать дизайнером интерьера. Если ответ положительный, то осталось определиться, где учиться, и начать движение к своей цели.

Самый основательный подход – это закончить высшее учебное заведение на факультете дизайна. Такой вариант больше всего подойдет тем, кто заканчивает школу и хочет получить первую специальность.

Второй путь для тех, кто уже имеет профессиональное образование и сейчас хочет как можно быстрее переквалифицироваться. В этом помогут курсы дизайна интерьера. Пройти их можно в сжатые сроки и в удобном темпе, но не думайте, что это будет легко. На учебу надо выделить время и средства, ведь хорошие курсы не бывают бесплатными. Так что настраивайтесь на расходы и готовьтесь хорошенько потрудиться, чтобы получить нужные знания и опыт.

Профессия дизайнер цветов

Сравнительно недавно в официальном перечне профессий появилась профессия дизайнер-флорист. Однако такая деятельность была популярна еще несколько тысяч лет назад в Древней Греции и Риме, где украшения растениями праздников и домов богачей считалось очень почетным занятием.

Квалифицированный флорист может выполнять несколько разных задач:

1. Такое направление как фитодизайн занимается украшением интерьеров живыми растениями. Это могут быть как самые сложные формы горшечных культур, так и срезанные композиции.
2. Флорист или аранжировщик способен украшать живыми растениями витрины и торговые центры, создавать необычные декоративные цветочный композиции, зимние сады.
3. Чаще же флорист воспринимается как человек, создающий цветочные композиции и букеты для праздников: свадеб, торжественных приемов и прочего.

Что такое дизайн интерьера простыми словами

Идем дальше.

Интерьер – это обстановка в нашей квартире, доме, офисе, которая включает все: от напольного покрытия до светильников, штор и подушек на диване. А дизайн интерьера – это внешний вид всех этих элементов и их расположение в пространстве комнаты.

Мы с вами все немножко дизайнеры. Вспомните, сколько раз вы делали ремонт, переставляли мебель, меняли шторы на окнах, покупали картины и другой декор для стен. Все это мы делали, руководствуясь внутренним чувством красоты, гармонии и представлениями о функциях тех или иных предметов.

Дизайнер же кроме чувства прекрасного обладает специальными знаниями для того, чтобы создавать уютный и функциональный интерьер, разбирается в материалах, умеет грамотно сочетать различные предметы и элементы, чтобы создать единый стиль всего пространства помещения.

Что надо знать

Разберем самое важное, что должен знать дизайнер интерьера

Законы

Клиент в большинстве случаев законов не знает. Дизайнер интерьера эти законы должен знать. Тем более, если он решает, как сделать планировку внутри здания.

Особенно много тонкостей в законах, которые относятся к многоквартирным домам. Надо все сделать так, чтобы у жильцов сверху, снизу, слева и справа не возникало претензий к своим соседям.

Во многих курсах дизайна интерьера есть специальные блоки с уроками по законодательной базе, преподают на которых профессиональные юристы. Если дизайнер решит не обращать внимания на закон – у него будет куча проблем и судебных исков. И крах профессиональной репутации.

Психология человека

Я хотел этот пункт даже на первое место поставить. Но посчитал, что закон все-таки важнее.

Дизайнер должен понимать психологию своих заказчиков очень особым образом. У каждого заказчика есть свое представление о прекрасном, но поскольку заказчик – не специалист, он часто не может сказать четко и ясно, чего именно хочет. И дизайнер должен суметь «вытащить» из клиента нужную ему информацию.

Психология человека важна еще и в том плане, что дизайнер должен правильно реагировать на возражения и недовольства. Они будут всегда, потому что творчество есть творчество.

Особенности материалов

Начинающим «интерьеристам» сложно, потому что они не знакомы с материалами, их текстурой, ощущениями, которые испытываешь, когда вживую прикасаешься к тому или иному материалу. А знать об этом необходимо, чтобы сделать интерьер, который понравится заказчику и который при этом будет безопасным.

Важно иметь представление о том, как меняется качество материала с течением времени. Не будет ли он трескаться, распадаться на части, менять цвет, выделять запах

На курсах и стажировках, конечно, этому всему учат. Но реальный опыт появляется только в результате многолетней работы, курирования самых разных проектов.

Программное обеспечение

Современному дизайнеру надо уверенно чувствовать себя в программном обеспечении. И не бояться осваивать новинки, чтобы постоянно быть впереди своих конкурентов.

Здесь же отмечу необходимости знания английского языка. Часто бывает так, что за рубежом выходят какие-то очень классные программы, которые могут помочь автоматизировать львиную часть работы, а русифицированных версий этих программ приходится ждать полгода – год.

Если дизайнер знает английский язык, он сможет сразу приобрести нужное зарубежное ПО и начать им пользоваться. Обгоняя своих конкурентов.

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

1. Профессия творческая, подойдет для мужчин и женщин любого возраста, которые умеют хорошо рисовать и обладают эстетическим вкусом.
2. Для работы желательно высшее образование, однако можно начать деятельность после окончания профильных курсов или школы дизайна.
3. Креативный дизайн – это возможность получить признание и добиться успехов на карьерном поприще.
4. Можно работать удаленно или совмещать частные заказы с основной деятельностью.
5. Знание иностранных языков открывает путь на международный рынок услуг.
6. Креативный дизайн сегодня находится на пике популярности, поэтому гарантирован стабильный доход и плотный поток заказов.
7. Многие компании щедро инвестируют в рекламу, особо не вмешиваясь в творческий процесс. Важен результат, поэтому креативный дизайнер получает большие возможности для творчества.

Минусы

1. Очень высокий уровень конкуренции.
2. Не каждый креативный дизайнер добивается успеха.
3. Синдром профессионального выгорания.
4. Хорошую вакансию может получить лишь тот креативный дизайнер, который имеет опыт и портфолио. Молодым специалистам поначалу приходится нарабатывать репутацию.

Модель «двойного алмаза» в дизайне

Дизайнеры часто начинают с того, что подвергают сомнению проблему, которую им предлагают решить. Они расширяют список проблем, отходят от данного им задания, чтобы определить наиболее существенные вопросы, лежащие в его основе. Потом они сосредоточиваются на одной проблеме. На стадии разработки решения они первым делом расширяют спектр возможных решений — это фаза расширения. Наконец, они фокусируются на одном из предложенных решений. Эта схема процесса работы дизайнера с двойным расширением и сужением была впервые предложена Британским советом по вопросам дизайна в 2005 году. Ее назвали моделью «двойного алмаза».

Модель «двойного алмаза». Начните с идеи и за счет первичного дизайнерского исследования постарайтесь выявить основные проблемы. После этого сосредоточьтесь на настоящей, глубинной проблеме, которая лежит в основе выявленных вами трудностей. Точно так же используйте инструменты дизайна для того, чтобы исследовать широкий спектр решений, прежде чем сосредоточитесь на каком-то одном. (Несколько видоизмененная схема из работ Британского совета по вопросам дизайна, 2005.)

Совет по вопросам дизайна разделил процесс работы дизайнера на четыре стадии: «обнаружить» и «определить» — для фаз расширения и сужения, на которых дизайнер пытается обнаружить верную проблему, и «разработать» и «донести» — для фаз расширения и сужения, на которых дизайнер придумывает верное решение.

Двойной процесс расширения и сужения довольно эффективен, поскольку он позволяет дизайнерам не ограничивать пространство постановки проблем и поиска решений. Но можно посочувствовать и менеджеру продукта, который просит дизайнеров решить конкретную проблему, а они вместо этого ставят задание под сомнение и настаивают, что им нужно объехать весь мир, чтобы глубже понять проблему. Даже если дизайнеры начинают сосредоточиваться на проблеме, они совсем не продвигаются вперед, вместо этого накидывая огромное количество идей и мыслей, многие из которых недодуманы, а другие — совершенно непрактичны. Все это сильно беспокоит менеджера продукта, который понимает, что нужно уложиться в сроки, и хочет видеть результаты немедленно. Словно для того, чтобы еще больше позлить менеджера продукта, дизайнеры, сосредоточившись наконец на разработке одного решения, могут внезапно осознать, что неверно сформулировали проблему и весь процесс нужно повторить сначала (хотя на этот раз дело может пойти быстрее).

Этот процесс выглядит хаотичным и неструктурированным, но он на самом деле следует продуманным принципам и алгоритмам. Как менеджеру продукта удерживать всю команду во временных рамках, несмотря на методы дизайнеров, которые кажутся бессистемными и противоречивыми? Он должен поощрять их свободный исследовательский порыв, но стараться сделать так, чтобы они придерживались временных (и финансовых) ограничений. Ничто так не стимулирует творческих людей к тому, чтобы найти решение проблемы, как твердый дедлайн.

Carmen Murillo

Образование

Выучиться на дизайнера сегодня может практически любой желающий. Поступление в университет, институт или другой вуз является наиболее востребованным путем для выпускников школ. Колледж – хороший старт для тех, кто идет учиться после 9 класса. Обучение в заведениях, дающих высшее и среднее образование, доступно тем, кто сдал вступительные экзамены.

Какие предметы нужно сдавать?

Чтобы точно знать, какие экзамены предусмотрены профильным заведением, необходимо уточнять индивидуально. Например, где-то сдают математику или черчение. Есть и обязательные предметы, которые нужно сдать.

• История. Не только история культуры, но и общие знания, в которых важны разные эпохи, костюмы, быт, мода этих периодов.
• Литература. Этот предмет необходим для того, чтобы оценить уровень владения литературным языком, ведь огромная часть работы дизайнера – общение с людьми. Кроме того, предмет развивает творческие способности, фантазию.
• Специализация, или творческое испытание. Это не только рисунок, но и живопись, композиция. Необходимо быть готовым нарисовать портрет или пейзаж, создать эскиз в разных техниках – мелком, карандашом, красками.

Желательно наличие портфолио – это сделает вашу кандидатуру предпочтительной. Творческий экзамен считается самым важным, но и к общим предметам требования довольно высокие, необходима качественная подготовка. Однако специализация все же является профилирующей, и при равных баллах предпочтение будет отдано тому, кто лучше себя в ней зарекомендовал. Перед сдачей экзамена не будет лишним следующее:

• пройти профориентационный тест;
• позаниматься в художественной школе;
• закончить курсы при учебном заведении.

Где обучиться?

Современные возможности для обучения разнообразны, есть несколько путей, ведущих к профессии дизайнера.

• Высшее образование. Профильное обучение такого плана самое фундаментальное. В вузе можно получить по-настоящему качественные и обширные знания, есть время на изучение каждой тематики без спешки, ведь обучение длится от 4 до 6 лет. Кроме того, если это первое высшее образование, то оно может быть бесплатным, при условии сдачи экзаменов на высокий балл. Среди минусов – длительное время обучения и огромное количество общих предметов, которые не всегда нужны.
• Курсы дизайна. Длятся от совсем коротких периодов до 2 лет. Обучение происходит интенсивно, даются только нужные знания, никакой воды. В большинстве случаев это сжатая программа вуза. Среди минусов – вероятность попасть к не слишком профессиональным преподавателям, высокая стоимость.
• Практическое обучение. Раньше такие люди назывались «подмастерья», сейчас – «ученики дизайнера». В процессе помощи вместе с опытом приобретаются и знания. Здесь много практики, совсем нет лишней теории, но это сложный путь, который требует огромного желания и самоотверженной работы.
• Самообучение. Это максимально трудный путь, требующий высокой самоорганизации.

Особенности профессии

Дизайн одежды, как обособленная отрасль дизайна, возник в XIX – XX веках. Этот период характеризируется развитием массового производства одежды. Такая одежда должна была сочетать в себе красоту, практичность и пользу. Современный дизайн идет в ногу со временем и соответствует изменяющемуся образу жизни людей, их потребностям. Со временем меняются предпочтения заказчиков, тенденции, как в материалах, так и в качестве одежды. Дизайнеры одежды все учитывают, изучают и не перестают удивлять новыми идеями и решениями.

Работа дизайнера (или группы дизайнеров) начинается с поиска заказчиков-покупателей, ведения переговоров, на которых обговариваются необходимые детали. В начале работы над новым продуктом дизайнер создает эскизы будущих моделей, занимается подбором и покупкой необходимых тканей (меха, кожи, ниток). Дизайнер осуществляет контроль над качеством, несет ответственность за полученную в итоге модель.

Следующим этапом производства является непосредственный пошив и изготовление моделей по эскизам, взаимодействие с фабриками. Вместе с технологами, конструкторами составляется необходимая техническая документация для производства.

Помимо прямой работы с одеждой, в обязанности дизайнера входит подготовка рекламных кампаний, налаживание партнерских отношений, организация и проведение показов, участие в шоу, показах мод.

Выбирая профессию дизайнера одежды, нужно быть готовым к тому, что в ней никто не застрахован от идейного истощения, творческого кризиса. К тому же надо понимать, что модель, понравившаяся одному человеку, может совсем не понравится другому. Поэтому критерии оценки работы дизайнера одежды  очень затруднены и зависят зачастую от мнения не одного человека, а нескольких.

Дизайн – сложная, кропотливая работа. Дизайнер находится в постоянном творческом поиске, разрабатывает новые композиционные приемы. Для этого он исследует традиции национальных костюмов, находки других дизайнеров, посещает музеи, показы, выставки, рассматривает иллюстрированные каталоги, живопись старых мастеров и другие места, где может почерпнуть что-то новое и найти вдохновение для новых идей.

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

• Промышленный дизайн — одна из самых высокооплачиваемых отраслей в этом сегменте.
• Работа сложная, но достаточно интересная.
• Перспективы карьерного роста.
• Специалисты этой профессий востребованы как в России, так и за рубежом.
• Можно получить образование в любом регионе РФ.
• Представитель профессии исследует уже готовые продукты, поэтому ему необходимо лишь усовершенствовать их.
• Можно работать удаленно или в офисе, что делает профессию более привлекательной.

Минусы

• Работа нервная, а специалист привязан к требованиям заказчика и рынка.
• Работа может отнимать много времени, ведь заказчик устанавливает срок, а если дизайнер не успевает, то придется работать и днем, и ночью.
• В маленьких городках специалисту этого профиля сложно найти работу.
• Необходимо очень много работать за компьютером, что может негативно сказаться на состоянии здоровья, в частности зрения.
• Нужно постоянно совершенствовать свои знания, изучая разные направления (дизайн, материаловедение, маркетинг и другие).

Что еще почитать о дизайн-мышлении

Автор — CEO компании IDEO — объясняет, как сделать дизайн частью бизнес-стратегии и максимально использовать его возможности на всех этапах создания продуктов и услуг в разных сферах.

«Дизайн привычных вещей», Дон Норман.

Книга о дизайне для недизайнеров, технических специалистов и простых людей. Автор рассказывает, как из привычных вещей создавать приятные, понятные и удобные продукты.

«Думай как дизайнер. Дизайн-мышление для менеджеров», Жанна Лидтка, Тим Огилви.

Авторы рассказывают, как объединить дизайнерский и традиционный деловой подход, чтобы творчески решать бизнес-задачи.

«Дизайн-мышление. Все инструменты в одной книге», Оливер Кемпкенс.

Практическое пособие по созданию продуктов с помощью дизайн-мышления. В нем собраны инструменты и методики, проверенные на практике крупными корпорациями.

«Придумай. Сделай. Сломай. Повтори», Мартин Томич, Кара Ригли.

Сборник приемов и инструментов дизайн-мышления. Эксперты сопровождают все техники простыми и понятными практическими упражнениями, которые помогут усвоить материал.

Личные качества дизайнера

Все перечисленные выше навыки будет сложно получить без определенных личностных качеств:

1. Специалист дизайнер должен уметь взаимодействовать с людьми. Коммуникабельность и организаторские навыки пригодятся в общении с заказчиками, поставщиками, партнерами и подрядчиками.
2. Создавать творческие проекты невозможно без креативности, развитого воображения и умения нестандартно мыслить.
3. Для проектирования качественного продукта необходим широкий кругозор, любознательность и умение анализировать и использовать текущие тенденции.
4. Довести проект до логического завершения бывает непросто без терпеливости и стрессоустойчивости, навыка доводить начатое до конца.