Профессии в сфере театра

Кто еще работает в театре

Перечисленные профессии – далеко не полный список. В крупных театрах числятся еще театральный критик и директор PR-службы. Наличие узконаправленных цехов (реквизиторского, трикотажного, мягких декораций, столярного и так далее) предусматривает увеличение штата дополнительными заведующими и рядовыми работниками. На контрактной основе зачастую нанимают музыкантов, балетмейстеров, композиторов, драматургов, художников, репетиторов по технике речи. Такие профессии, как уборщик, буфетчик, охранник, юрист и бухгалтер, не относятся к сугубо театральными, но без них не обойтись.

Как видите, профессий достаточно много. Если вы твердо решили связать свою работу с театром, проблем с выбором не возникнет. Главное – определиться с направлением, которое будет вам по душе, и развиваться в нем.

Если у вас остались хоть малейшие сомнения в том, что профессия профессии в театре подходит именно вам, то мы настоятельно рекомендуем
пройти тест на профориентацию от
Профгид.
Он стоит сущие копейки, при этом позволяет избежать ошибок, которые могут пустить не в то русло и искалечить всю вашу жизнь.
Узнать больше >>

Стоит ли становиться режиссером

У режиссуры, как и у любой другой профессии, есть преимущества и недостатки. Как и в личностных качествах, здесь будут рассмотрены лишь основные аспекты.

Вы сможете в полной мере раскрыть свой талант

К преимуществам относится:

1. Перспектива. Учитывая тот факт, что кинематограф развивается и навряд ли исчезнет из жизни людей, существует определенная перспектива карьеры. Технический прогресс позволяет каждому начать снимать картины, не имея в наличии большого бюджета. Качественно сделанная работа дает перспективу для роста и дальнейшей карьеры, но уже с многомиллионным бюджетом, профессиональными актерами и масштабными проектами.
2. Раскрытие своего потенциала. Да, несмотря на то, что кино является бизнесом – его можно назвать творческим бизнесом. Режиссер, располагая определенными ресурсами, может сделать проект таким, каким его видит он. Не идя на компромиссы и четко следуя своему вкусу, выдать уникальный проект под силу каждому. Раскрытие творческого потенциала для режиссера является не менее важным аспектом, чем для актера.
3. Престиж и признание. Безусловно, быть известным режиссером – значит иметь определенный статус. Он определяет дальнейшую карьеру, взаимоотношение и мироощущение. Благодаря этому статусу человека приглашают на все кинофестивали, зовут на приемы и обсуждают в информационном поле.

Театральные профессии по списку и описание

Для того, чтобы качественно поставить спектакль, требуется задействовать массу людей, которые ответственно, компетентно и творчески подойдут к рабочему процессу. Вклад каждого участника театральной команды невозможно оценить больше или меньше, поскольку все заинтересованы в реализации общей идеи. Театральные профессии представлены в списке ниже:

• актеры и актрисы;
• гримеры;
• суфлер;
• костюмер;
• художник-модельер;
• реквизитор;
• режиссер;
• художник-постановщик;
• руководитель труппы;
• капельдинер;
• импресарио;
• звукорежиссер;
• сотрудник бутафорского цеха;
• администратор;
• балетмейстер;
• декоратор сцены;
• художник по свету;
• машинист сцены.

Звукорежиссер

Какой же спектакль пройдет на ура, если звуковые эффекты не помогают погрузиться зрителю в события героев. За аудио восприятие в зале отвечает звукорежиссер. Это необычная профессия, которая требует определенных навыков и знаний музыкальных основ, владения тонким слухом. Звукорежиссер обращается с техникой, работает над созданием подходящих сюжету фонограмм. С помощью звуковых уловок он может передать шум приближающихся шагов, скрип двери, надвигающейся бури и многое другое. Совместно со звукооператором монтируют звуковые сопровождения, советуются с мнением режиссера, представляя ему разработанную концепцию. Данная работа предусматривает наличие специального образования, опыта работы со звуком, чувства синхронности.

Какие данные нужны для девочки

Сразу же отвечу прямо на вопрос: актриса должна уметь всё! Работа актрисы далеко не простая. А каждый, кто хоть как-то связан с театральной индустрией, является образованным человеком во многих сферах.

Вернемся к требованиям для успешного прохождения кастинга:

Основы актерского мастерства. Актерские способности выявляются комиссией, которая проводит кастинг. Комиссия обычно сама оглашает, что необходимо готовить к кастингу. Чаще всего просят что-нибудь прочитать, станцевать, изобразить или просто рассказать о себе. Но также, необходимо быть готовым к импровизации.

Речевые способности. По прочтению чтецкой программы проверяются речевые способности и особенности. Преимущество отдается тем, кто обладает правильной дикцией.

Энергетика. Необходимо запомниться, выделиться. Но не стоит выделяться за счет одежды, необычной прически или макияжа

Важно научиться заинтересовывать людей своим обаянием.

Хорошая память. Развитая память очень важна для актера, ведь необходимо учить роли наизусть, а объемы ролей бывают достаточно объемные.

Пластика

Во время отбора важно то, насколько раскованы ваши движения, жесты. Занимайтесь танцами, хореографией, спортом, развивайте пластику, свободу мышц и связок.

Музыкальный слух и развитый голос. Профессиональной актрисе не помешает чувство музыкального ритма и музыкальная постановка голоса.

Отсутствие боязни сцены. Публичные выступления – неотъемлемая часть работы актрисы. Если вы будете теряться перед публикой, достичь больших результатов будет в разы труднее.

Но каким бы талантом и природными данными вы не обладали, необходимо актерское образование. Да и как в любой специальности, работодатели, а в нашем случае – режиссеры, отдают предпочтение специалистам своего дела, которые владеют необходимыми знаниями и навыками.

Литература, журналистика, реклама

Грамотные и эрудированные люди с богатым воображением и хорошим словарным запасом становятся успешными поэтами, писателями, сценаристами

Конечно, известность не приходит сама по себе: чтобы достичь великого, нужно начать с малого. Но всё возможно! Американский автор интеллектуальных детективов Дэн Браун начинал карьеру как автор песен, теперь же в его библиографии семь детективов, половина из которых экранизирована.

Джордж Мартин начинал свой писательский путь с профессии журналиста. Он создал много популярных произведений (среди которых всем известная сага «Песнь льда и пламени» или «Игра престолов»), за что его включили в список самых влиятельных людей в мире.

Предлагаем вдохновиться документальным фильмом про Стивена Кинга

Многие именитые поэты, писатели и сценаристы начинали свою карьеру в редакциях, издательствах, театрах, креативных агентствах и на телевидении.

Не менее интересная и творческая профессия журналиста (редактор, корреспондент, репортер, копирайтер

и др.). Писать статьи по информационному поводу нужно качественно и быстро. О такой особенности работы журналиста, как оперативность, удачно сказал публицист Анатолий Юркин: «Журналист — это писатель, контуженный секундной стрелкой». Пусть и поговаривают, что эта профессия может устареть в будущем, никакие супермашины не заменят человеческую индивидуальность и стиль.

«7788 — позвони, и мы подбросим!» — всем известный слоган такси. В нём кроется суть литературной работы специалиста по рекламе: писать рекламные тексты (стихотворения или даже одно предложение) и продвигать их, чтобы товар узнавали и покупали. Положительный имидж компании через написание пресс-релизов, статей, публикаций о ней в СМИ создаёт пиар-менеджер.

Итоговые занятия перед ЦТ 2020 Адукар: +20 баллов за 4 часа!Хочешь узнать ловушки ЦТ и способы выхода из них? Записывайся на итоговые занятия Адукар, которые пройдут в июне-июле в онлайн-формате. Улучшишь свой результат до +20 баллов!Узнать больше и записаться!

Кто такой актёр?

Актер (от фр. acteur, от лат. actor — исполнитель; женский род — актриса) — это профессиональный исполнитель разноплановых ролей в спектаклях, кино, рекламных роликах, видеоклипах.

Профессия актер является одной из самых древних. Еще шаманы устраивали представления для всего племени. Как искусство, актерство зародилось в Древней Греции и считалось очень престижным. Однако Средневековая Европа считала игру актеров бесовской, а на Руси быть актером было даже опасно. Церковь преследовала лицедеев, шутов, скоморохов. Церковные служители могли уничтожить музыкальные инструменты, а исполнителей избить или посадить в тюрьму. Лишь в эпоху Возрождения отношение к актерству изменилось.

Актёрское искусство постоянно эволюционирует. До начала XX века в игре актёров преобладала шаблонность, одноплановость характеров и типажей. Революцию в профессии актера совершил основатель МХАТа К.С. Станиславский (1863 – 1938). Он является создателем знаменитой актерской системы, так называемой Системы Станиславского, целью которой является достижение максимальной психологической достоверности игры актеров. Станиславский призывал актеров чувствовать то, что чувствует герой, испытывать подлинные переживания для передачи достоверных эмоций на сцене. Уже более ста лет знаменитая актерская система Станиславского имеет огромную популярность в России и во всем мире, а высказанная им фраза “Не верю!” стала крылатой.

Многих манит известность, богатство и  интересная жизнь. Однако мало кто понимает, как тернист путь к достижению своей цели, и никто не может гарантировать, что именно ты добьешься успеха на этом поприще. Как много выпускников театральных вузов, и лишь небольшой процент из них становится известными и высокооплачиваемыми актерами. Молодым актерам приходится пробивать себе место под солнцем, постепенно зарабатывая известность. Есть, конечно, и счастливчики, которых заметили и они в одночасье проснулись знаменитыми. Для них постепенно начнет сбываться то, ради чего они учились и к чему стремились.

Основой актерского мастерства является принцип перевоплощения. Это перевоплощение может быть внешним и внутренним. В первом случае, актер использует грим, костюмы, маски, вырабатывает интонацию, мимику, жесты. Во втором же случае актеру необходимо раскрыть духовный мир своего героя, показать его характер, передать мысли и переживания. Актер, не зависимо от места работы, создает определенный художественный образ и вносит что-то свое в героя, изображает его по-своему. Главной целью любого актера является желание воздействовать на зрителей, вызвать у них ответную реакцию, эмоции, чувства.

Руководители и заведующие

У режиссёра есть много помощников, которые заведуют разными службами театра и следят за выполнением обязанностей других работников. Основные руководящие должности:

1. Художественный руководитель. Он готовит репертуар, разрабатывает годовой бюджет, занимается вопросами кадров, имеет дело со спонсорами. Также он считается ответственным за результат творческого процесса. В небольших заведениях режиссёры часто берут на себя обязанности художественного руководителя.
2. Заведующий труппой. Этот человек выступает помощником художественного руководителя или режиссёра. Он разрабатывает график репетиций, определяет состав актёров, при необходимости увольняя и нанимая новых исполнителей. Когда у артистов возникают какие-то проблемы, они обращаются именно к этому работнику. Заведующим труппой может стать человек с высшим профессиональным образованием. Эта специальность подойдёт для личностей, которые любят общаться и умеют находить подход к окружающим.
3. Заведующий литературной частью. Руководитель занимается поиском пьес для спектаклей, написанием анонсов и рекламой. Также он сотрудничает с журналистами и критиками. Чтобы получить эту должность, необходимо иметь диплом филолога.
4. Руководители художественно-постановочной части и мастерской. Эти люди заведуют совокупностью театральных цехов и занимаются организационными вопросами. Заведующие нанимают работников в мастерскую и повышают уровень квалификации имеющегося персонала. Они внедряют новые технологии и решают технические проблемы.
5. Руководитель костюмерной. Это лицо отвечает за подбор, хранение и ремонт костюмов для актёров. Заведующий костюмерной подгоняет одежду по размерам и помогает артистам быстро одеться. Во время спектакля руководитель должен находиться за кулисами, чтобы своевременно решить проблемы с испорченными костюмами.

Как поступать в театральный вуз

Для поступления в театральный институт мало получить высокий балл по ЕГЭ, необходимо подготовиться к ДВИ. Это творческое испытание, во время которого абитуриент должен продемонстрировать свои таланты. Бо́льшая часть успеха при поступлении зависит от этого этапа. Поразить жюри достаточно сложно. Недостаточно выучить стих наизусть. 

Желательно начинать готовиться заранее, сразу как только приняли решение стать звездой. Запишитесь в театральный кружок или студию. Если вы хотите покорить эстраду, начните заниматься вокалом с преподавателем, учитесь танцевать. Все это вам пригодится для успешного прохождения этого этапа. Вид ДВИ зависит от факультета, на который вы хотите поступать.  

В качестве творческого испытания могут быть:

• Чтение монолога, стиха, басни 
• Актерское мастерство 
• Исполнение песни 
• Танец 

Пример творческого испытания в Российский государственный институт сценических искусств (РГИСИ):

https://vk.com/video_ext.php

Многие стараются произвести впечатление на комиссию и совершают следующие ошибки при поступлении в театральный институт: 

1. Попытка произвести «правильное» впечатление. Среди студентов и абитуентов ходят разные сплетни о том, как понравится приёмной комиссии – внешность, образы, манеры. И абитуриенты стараются выглядеть как можно оригинальнее доходя до эпатажа. Это самая распространенная ошибка. На просмотрах недостаточно (и не нужно) запомниться розовыми волосами, надо показать свой талант и умение вжиться в образ. 
2. Неправильно выбранный образ. Если вам 19 лет и вы выбираете себе образ умудренного старика, то это будет ошибкой. Лучше всего выбирать себе героя одного с вами возраста и пола, для перевоплощения вам не потребуется прилагать много усилий, и у вас будет больше шансов успешно пройти это испытание. 
3. Не успеть вжиться в роль. Многие пытаются отыграть определенного героя и «задавить» эмоциями, которые они на самом деле не испытывают. Попробуйте представить, как бы вы действовали на месте героя, какие бы эмоции испытывали.  
4. Выбирать учебное заведение, а не мастера. Если вы хотите стать профессионалом своего дела, то в первую очередь определите, какой наставник вам ближе по духу – своим творчеством, опытом и просто по-человечески. Решите для себя, какой мастер лучше всего сможет раскрыть ваш талант. 
5. Отказаться от мечты. Да, поступить в заветный театральный вуз – это непростая задача. Для этого нужно очень много работать. Но не нужно настраиваться на провал изначально. Просто делайте все, что в ваших силах, а остальное в любом случае от вас не зависит, поэтому и переживать лишний раз не стоит. Можно пробовать еще и еще. Многие известные актеры поступили в театральное училище не с первого раза. 

Еще больше информации об ошибках при поступлении вы сможете узнать из этого видео:

Как увеличить свои шансы попасть в театральный вуз? Как мы уже говорили, начинайте готовиться заранее: 

• Много репетировать. Актерский труд – это тяжелая работа и часы репетиций с небольшими перерывами. 
• Воспитывать в себе харизму. Заурядные личности никому не интересны, учитесь раскрывать все грани своей личности. 
• Читать много художественной литературы. Классика поможет вам прочувствовать героев тех времен. 
• В интернете много роликов по актерскому мастерству. Подпишитесь на каналы и узнавайте что-нибудь новое каждый день.  
• Ходите в театры и перенимайте опыт профессиональных актеров. Это пригодится вам при поступлении. 
• Подпишитесь на группу вашего любимого театрального вуза ВКонтакте, следите за новостями, там тоже можно узнать много полезного. 

Выпускник МХАТа Безруков Сергей Витальевич в роли Есенина

Обучение на ассистента режиссера по актёрам

Специальность киноработника среднего звена, к которому относятся и ассистенты режиссера разных подразделений (по актерам, реквизиту, костюмам, декорациям, монтажу) можно получить на краткосрочных курсах при киностудиях — «Мосфильме», «Ленфильме». В наше время получение конкретной профессии с практическими навыками за очень короткий срок с последующим трудоустройством на этих же киностудиях — это синица в руке и реальная основа для последующего профессионального роста.

На «Мосфильме» регулярно проводится набор на «Курсы по подготовке специалистов». На специальность «Ассистент режиссера по актёрам» набор производится 1 раз в 2 года. Обучение бесплатное. Кроме того, здесь можно получить следующие профессии: второй режиссер, редактор фильмов и сценариев, ассистент режиссера по реквизиту, художник-декоратор, ассистент художника по костюмам, механик по обслуживанию съемочной техники, ассистент кинооператора и второй оператор, видеоинженер, реквизитор и костюмер, администратор съемочной группы, ассистент монтажера.

На «Ленфильме» существуют подобные курсы, выпускники которых трудоустраиваются на этой же киностудии.

Международный Центр Кинопрофессий в Санкт-Петербурге. 4-месячные курсы «Ассистент режиссера по актерам».

Есть и другой путь получения этой профессии: многие выпускники неактерских факультетов нижеперечисленных учебных заведений начинают свою карьеру с должности ассистентов режиссера разных подразделений:

• Российский университет театрального искусства (ГИТИС).
• Всероссийский государственный университет кинематографии имени С.А. Герасимова (ВГИК).
• Московский государственный университет культуры и искусств (МГУКИ).
• Санкт-Петербургский Гуманитарный университет профсоюзов.
• Театральный институт им. Б. Щукина.

Актер

Основная обязанность актера – исполнять роли, создавая художественные образы. Стать им без соответствующего образования практически невозможно. Без диплома могут взять разве что в какую-нибудь аматорскую труппу или в маленький театр в провинции. Но даже для этого нужны яркий типаж и незаурядный талант. Причем образование все равно получать придется – заочно.

Самыми популярными учебными заведениями, в которых готовят актеров, считаются:

• Школа-студия МХАТ;
• Театральный институт им. Б. Щукина;
• Российский институт театрального искусства (ГИТИС);
• Высшее театральное училище им. М. Щепкина.

На уровень заработной платы актера влияют его занятость и стаж. Новичок в регионах получает примерно 15 тысяч рублей. В столице он может зарабатывать 25 тысяч рублей. Опытным профессионалам платят в 2-3 раза больше. Помимо этого, актеры могут подрабатывать на съемках в рекламе и на корпоративных мероприятиях.

Плюсы и минусы профессии актер театра

Положительными сторонами профессии можно считать следующее:

• бескрайние возможности для реализации творческого потенциала;

• известность и узнаваемость;

• реализация внутренних амбиций и желаний;

• возможность примерять на себя разнообразные роли и образы;

• интересная и разнообразная деятельность;

• гастроли, позволяющие путешествовать по стране и миру.

К минусам стоит отнести:

• сложности с получением профессии – огромные конкурсы в учебных заведениях;

• сложности с дальнейшим трудоустройством – невостребованность;

• низкий уровень заработной платы;

• сложная в эмоциональном плане работа, которая периодически не предполагает какой-либо результативности, отдачи;

• жесткая конкуренция в актерской среде, представляющее собой сильное психологическое давление;

• ненормированный рабочий день, плотный график работы.

Описание некоторых специальностей

Где можно работать творческому человеку.

Ну, например, в работеинженера — конструктора требуются не только инженерные знания, но и художественное умение, а иногда и творческий подход. Знание компьютерной графики приветствуется. Специалисты, владеющие этими знаниями востребованы в любых областях, будь то машиностроение или строительство. Художник, пишущий декорации на основе эскизов, называется декоратором. Он разрабатывает художественные проекты и оформляет интерьеры. Человек этой профессии должен обладать аккуратностью и внимательностью, а также богатым воображением. Креативность мышления позволяет придумывать интересные воплощения различных идей.

Интересная профессия —реставратор. Кто, как не он, знает, методы восстановления повреждённых картин или предметов искусства, представляющих историческую ценность? Они должны не только уметь рисовать, но также выявить стиль того или иного художника и уметь его копировать, ведь если сделать неверный штрих, то можно испортить ценную картину. А также нужен навык оценки степени повреждения и подбора нужных для восстановления красок и материалов.Ландшафтный дизайнер специализируется в создании композиций садово-парковой архитектуры. Здесь должен работать человек, владеющий техникой рисунка, основами композиции, черчения, а также знающий особенности выращивания растений.

Если вас интересует мода и стиль, а также есть вкус и умение хорошо одеваться, то возможно вам прямая дорога вмодельеры. Человек этой профессии является специалистом по изготовлению одежды. Это очень ответственная работа, которая требует много терпения. Это постоянное самосовершенствование и отслеживание трендовых тенденций в моде, изучение спроса, а также знание того, какими материалами располагает современный рынок. Умение рисовать выручит вас и при проведении ремонта в квартире. Художественное видение и умение сочетать цвета будет лучшим помощником в подборе красок, обоев, мебели. Дизайнер интерьера — очень востребован в настоящее время. Этот вид деятельности создаёт уют и гармонию в жилище.

Как вы думаете, кто рисует карты? Ведь без них человечество просто уже не может существовать. Конечно, это картограф. Раньше планы и карты чертились вручную. Этими творениями восхищались историки, коллекционеров и просто ценители графики. Современные карты создаются при участии достижений науки и современных технологий. Помогает использование дистанционных методов: аэрофотосъёмки и спутниковое сканирование земной поверхности. При помощи этих средств современные карты и планы являются более полными и точными. Компьютерная графика даёт возможность создания карт любой сложности.

Если совместить педагогическую деятельность и знание навыков изобразительного искусства, то можно испытать себя в качестве преподавателя. Профессия учителя всегда востребована. Ведь кто-то должен передать свой опыт младшему поколению.

Трендовая специальность —флорист. Эта специальность связана с украшением при помощи цветов. Флористы составляют эксклюзивные и оригинальные букеты и участвуют в декорировании помещений. Надо заметить, что история флористики уходит корнями ещё в древние века. В пятом веке до н. э. люди уже начали украшать свои дома цветами. Это доказывают археологические находки: вазы, горшки, останки семян и исторические записи — вот исторические доказательства.

Фотограф должен быть яркой и неординарной личностью. Это человек, который умеет передавать в фотографии весь спектр эмоций, заставляя людей плакать или смеяться. Умение видеть в простых повседневных вещах красоту отличает людей этой профессии от других людей.

Наиболее молодым видом искусства является фотография. Первый снимок был сделан в 1822 году, но он, к сожалению, не дошёл до нашего времени, автором был Жозеф Ньепс. Несколькими годами позже он создал другое изображение: «Вид из окна». Созданная в 1826 картинка и является первой официальной фотографией. Конечно, почти два века прошло с тех пор, и фотография шагнула далеко вперёд. С переходом на цифровой уровень появилось больше возможностей. Они практически не имеют границ. Люди, посвятившие свою жизнь этому искусству, называются фотографами и поражают нас удивительными снимками.

Профессий, связанных с искусством на свете много

И неважно, создаёт ли человек прекрасные костюмы, рисует карты, или делает уютным дом. Главное, в этой работе — умение чувствовать прекрасное и всегда держать руку на пульсе, быть всегда в курсе того, что сейчас нравится окружающим

Использование современных материалов и технических достижений помогут при создании любого образа или шедевра.

Помощники зрителей

Человеку, который переступил порог театра, как правило, требуется помощь. Ему нужно купить и предъявить билет, где-то оставить верхнюю одежду. Тем, кто пришел на спектакль впервые или ходит очень редко, необходимы разъяснения. Например, где находится партер, балкон и бельэтаж, как пройти в буфет или уборную, сколько длится антракт.

Для помощи зрителю предусмотрены такие профессии театра, как кассир, гардеробщик и капельдинер. В столице их представители зарабатывают порядка 15–25 тысяч рублей в месяц. Зарплата их коллег в провинциальных городах составляет от 10 до 15 тысяч рублей.

Кассир

Посещение театра начинают с покупки билета на спектакль, а не с вешалки, вопреки классической фразе, приписываемой Константину Станиславскому. Приобрести его можно у кассира, который работает в помещении театра, а также в городских павильонах и киосках.

Многие сегодня предпочитают покупать электронные билеты на сайтах официальных распространителей. Однако, несмотря на это, профессию кассира исчезающей не назовешь. Специальное образование получать для нее необязательно. Гораздо важнее знать репертуар и расположение мест в зале. Этого человека просят порекомендовать, что посмотреть ребенку, или спрашивают, какое место выбрать, чтобы было лучше видно сцену.

Гардеробщик

Для профессии гардеробщика, как и для кассира, специальное образование не требуется. Но это вовсе не значит, что работа слишком простая. Этот человек должен быть аккуратным, так как с одеждой посетителей нужно обращаться бережно. Принимать и развешивать ее надо уметь быстро, чтобы не создавать очереди. Кроме того, гардеробщик несет материальную ответственность за ее сохранность.

Желающим устроиться в театр на эту должность следует учитывать, что работать придется 6 дней в неделю. Причем суббота и воскресенье будут рабочими.

Капельдинер

В обязанности капельдинера входит:

• проверка билетов;
• запуск посетителей в зал;
• комплектация программок и предложение их зрителям;
• помощь в поиске места в зале.

Во время спектакля он должен следить за порядком и пресекать попытки его нарушения (фото- и видеосъемку, разговоры по телефону, шум). В антракте капельдинер отвечает на вопросы зрителей о репертуаре, постановке и артистах.

В регионах на эту должность трудоустраиваются в основном пенсионеры. В театрах столицы и Санкт-Петербурга на такое вакантное место претендуют и молодые люди.

Профессии танцоров

Хореограф

Одна из достаточно необычных специальностей. Вы будете ставить чужие танцы, создавая из движений красивую композицию. На ваших глазах будет рождаться настоящее искусство. Обучение занимает примерно 4 года в художественной школе или ВУЗе. Начинает с 12 тысяч, заканчивает зарплатой в 60 тысяч. После сможете создать свою студию танца или стать главным постановщиком. Но для начала лучше работать в кружках для детей или взрослых.

Танцовщица

Подходит пластичным и музыкальным девушкам. Достаточно распространенная вакансия, устроиться просто. Учат на протяжении 4 лет, до этого лучше ходить на кружки. Даже стартовая зарплата ― около 40 000. После можно получать больше 200 тысяч. Для начала попробуйте себя в городских праздниках или придите в агентство по организации мероприятий.

Кто работает в театре: список профессий

Перефразировав Пастернака, который в свою очередь в стихах цитировал героя Шекспира, а именно Гамлета, что гул затих и, выйдя на подмостки, и, прильнув к дверному косяку, он ловил в не близком отголоске, что ему случится на веку, первое, с чем ассоциируется театр – это жизнь, а работа в театре – это отображение жизни.

По поводу того, какие профессии в театре способствуют отображению жизни, то помимо видимой игры актеров, место лицедейства которых, сцена, работа механизмов сцены, оснащение ее декорациями и освещение, как и звуковое сопровождение невозможно без участия множества специалистов.

Итак, название профессий для того, чтобы отобразить в театре те или иные жизненные истории, пожалуй, начнем перечислять с таких специалистов, как:

• сценаристов либо писателей, которые пишут пьесы;
• ставят пьесы режиссеры;
• актеров, которые играют согласно распределению ролей;
• декораторов, что изготавливают сценический инвентарь;
• костюмеров, занятых изготовлением сценических костюмов;
• гримеров, ответственны за макияж. А также за актерские прически;
• осветителей, занимающихся соответствующим освещением сцены. Также они освещают и зрительный зал;
• звукорежиссеров, колдующих со звуками;
• балетмейстеров с постановками танцев;
• ну и, если судить по определению, что театр начинается, прежде всего, с вешалки, то нельзя в этом списке обойтись без работников, которые ответственны за гардероб.

Сотрудник администрации и технический работник театра – это представители отдельных, помимо творческих, так называемых руководящих и рабочих кластеров.

Перечисленный список театральных работников отнюдь не исчерпывающий потому, что в крупных или в академических театрах есть еще и театральные профессии критиков, пресс-секретарей, на контракте работающих композиторов, отдельных музыкантов и музыкальных коллективов, драматургов и художников.

Профессии в театре: список

Профессии театра и кино во многом схожи, но театральное искусство имеет свою специфику:

1. В театре отсутствует продюсер, его роль выполняют директор и художественный руководитель.
2. Режиссёр театра уделяет много времени репетициям, особенно при подготовке нового спектакля.
3. Для фильмов обычно ищут свежие оригинальные сценарии, в театре сценаристы часто занимаются адаптацией классики.
4. Театральные актёры и актрисы должны играть более эмоционально, чтобы весь зрительный зал поверили разыгрываемой истории.
5. Осветители выполняют ту же задачу, что и в кино: подбирают оптимально освещение для разных сцен.
6. В театральных спектаклях, как правило, не бывает сложных трюков, поэтому в каскадёрах тоже нет надобности.
7. Костюмеры и гримёры, как и при киносъёмках, создают образы для актёров с помощью костюмов и визажа.
8. Роль кинокомпозитора в театре обычно выполняет музыкальный редактор: он подбирает музыкальное сопровождение спектакля.

Оператор, монтажёр, специалист по спец.эффектам в театре отсутствуют. Зато работают хореографы (занимаются постановкой танцевальных сцен) и бутафоры (отвечают за изготовление декораций). Теперь вы знаете, что профессии работников театра и кино. Сделать карьеру в этой отрасли в России легче с дипломом профильного вуза или колледжа. А учиться там на отлично помогут специалисты студенческого сервиса.

Звукорежиссер

Какой же спектакль пройдет на ура, если звуковые эффекты не помогают погрузиться зрителю в события героев. За аудио восприятие в зале отвечает звукорежиссер. Это необычная профессия, которая требует определенных навыков и знаний музыкальных основ, владения тонким слухом. Звукорежиссер обращается с техникой, работает над созданием подходящих сюжету фонограмм. С помощью звуковых уловок он может передать шум приближающихся шагов, скрип двери, надвигающейся бури и многое другое. Совместно со звукооператором монтируют звуковые сопровождения, советуются с мнением режиссера, представляя ему разработанную концепцию. Данная работа предусматривает наличие специального образования, опыта работы со звуком, чувства синхронности.

Костюмер

Часто в повседневной жизни можно услышать, что не костюм красит человека, а наоборот. В театре такой подход не работает. Даже с отлично выученной ролью, грамотно подобранным гримом актер не передаст образа героя эпохи Возрождения, если выйдет на сцену в модной рубашке и джинсах. То, во что одет герой, передает визуальное сообщение о характере персонажа, его положении в обществе; это одна из самых простых подсказок зрителю, который не знаком с произведением или не может разобраться в происходящем. Костюмер должен ответственно и правдоподобно подходить к созданию роли, для этого ему недостаточно знать лишь сюжет спектакля, необходимо иметь хорошие знания из истории моды в разные века. Он также обязан гарантировать целостность костюма и его поправку при необходимости как до премьеры, так и в течение всего сезона.

Чем занимаются работники театральных профессий?

Собственно, чем занимаются вышеперечисленные театральные деятели, уже более-менее рассказано. Поэтому этот раздел обзора будет посвящен служебным обязанностям таких театральных профессий, как:

• кассиров, задача которых реализация билетов на спектакли;
• капельдинеров, которые занимаются проверкой билетов и оказанием помощи зрителям в поиске своих мест;
• сценические механики, которые управляют механизмами сцены;
• реквизиторы, которые условно говоря, заменяют на сцене коньяк, напитком чая. Это работники, которые занимаются всякими сценическими хитростями;
• суфлеры напоминают актерам, что им необходимо произносить в том случае, когда они забывают текст. Правда, эта профессия сейчас очень редкая и по всей России насчитывается не более 30 представителей этой, скажем так, закулисной деятельности;
• постижеры. Если о гримёрах слышали большинство, скажем так, театралов, то такая профессия, как постижер известна не всем. А он занимается изготовлением усов, париков и бород;
• художественные руководители организуют и контролируют творческие процессы;
• административное руководство отвечает за производственное и финансовое администрирование театра;
• заведующие творческими коллективами, отвечают за процессы осуществления репетиций, комплектование актерских групп и дают предложения по их изменению;
• заведующие лит частями занимаются подбором и литературной обработкой пьес для спектаклей.  

Помимо сугубо театральных специальностей не обойтись в творческом заведении и без таких профессий, как буфетчиков, охранников, юристов. А также без уборщиков и без участия бухгалтеров.  

Что касается того, какие театральные профессии для детей будут наиболее привлекательными, то, скорее всего, это те из них, которые приносят их обладателям известность, и это актеры, а также режиссеры.    

Возможно Вас заинтересуют: